钱币美是再创作出来的

发布日期:10-01-05 16:25:44 泉友社区 新闻来源: 作者:朱纯德

运动员、一个游泳运动员、一个举重运动员，会产生不同的肌肉、线条起伏、力度的感受，而激发要表现出不同运动员的个性、特性。这时要求雕刻师不仅深懂解剖，而且要求运用解剖的知识强调肌肉、线条的不同变化而塑造出不同项目的运动员。图稿的透视是多样的，有些是焦点透视的安排，有些是散点透视的安排。而搞清楚建筑、人物的角度透视，则是未来浮雕主体艺术塑造的一个关键。因为现在一般建筑人物多数是照片，是单镜头透视的感觉。在做成浮雕前必须有所调整，才能把“镜头照不到”的地方“揭示”出来。这也是图稿的平面透视到浮雕立体透视制作的一个“界限”突破。就是从绘画性图稿到立体“透视感”要进行微调。总之审视图稿的解剖透视是制作浮雕比例、层次、空间、立体感的“必经之路”。也是审查泥塑的主要技术问题。

　　3、要从“圆雕”的角度看图稿。图稿是平面三维，而浮雕是“压缩的三维”。所以雕刻师对图稿中的人物、风景、建筑、动物、花卉均有一个“立体的想象”，即“心中的圆雕”。这种圆塑形象对于浮雕雕刻师是一个必须的心中设计，是雕刻家艺术造诣高的真谛。心中有了一个“圆雕”后，你的浮雕才能“立体感强”，才能真实，才能有空间感。

　　4、要从装饰的角度看图稿。此处所讲装饰是广义上的装饰性，是浮雕韵味、韵律的追求，也是浮雕音乐性的一个追求依据。一个好的图稿，是经过精心设计的。图稿里的立体与背景、主图与陪衬，线条的变化、组合，都会产生韵律和节奏。雕刻师审阅图稿要千方百计找到这些线条编织出来的装饰感和节奏感，在平面图稿转化到浮雕时，有节奏的找出高点与低点的空间变化，找出主体线条的起伏变化，创造出一种新的韵律感、装饰感。这种“心在前”、“眼在前”的分析，是艺术再创造的飞跃，是艺术风格形成的起点。

二、关于钱币浮雕。钱币浮雕和其它建筑浮雕、装饰浮雕、架上浮雕的技术要求是不同的。是一门特殊的手艺，是需要技艺高超的专家承担的，是可以哺育出大师级艺术家的。 

　　一枚钱币，体积确实很小。从最古的钱币演变到现代，虽然币的外形在变，但基本上“万变不离其园”。而币面上的图文从中国的文字、外国的头像到现代纪念币可以装下万千世界，可以说是人类进步的浓缩，也是人类才智的聚焦。再变，浮雕作为金属硬币、贵金属纪念币的币面主体没有变。因而无论是金、银、铜、镍、本色币还是新发展的彩色币，浮雕的艺术形式在古今中外都是钱币的基础、艺术的主要依托。因此，浮雕的技术与艺术