本稿刊载于《钱币》报2010年3月下旬，如需转载，请务必注明来源于《钱币》报，转载于中国集币在线(http://www.jibi.net/)，谢谢！

纸本，墨笔，纵31.9cm，横50.9cm。（北京故宫博物院藏）

注：故宫所藏著录名为《元五家，此卷包括元代5位画家的5件绘画作品，作品尺幅相近，后人将其合裱为一卷。王冕所作墨梅图排序为合绘卷的第二幅。

王冕（1287-1359）元代著名画家、诗人，字元章，号煮石山农、放牛翁、会稽外史、梅花屋主等。浙江诸暨人，出身农家。年少学画，无师自通，锲而不舍，遂有大成。

王冕青年时期曾一度热衷于功名，但考进士屡试不中。七百多年前的知识分子职业化道路，不外乎两条，要么踏上仕途谋个一官半职，要么隐居畎亩林泉自甘平庸。但他却毁了书箱，烧了文章，满怀忧愤，从此“永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟”，绝了仕途之念。他工于画梅，以胭脂作“没骨体”，尤以墨梅知名。他“创造”的墨梅，堪称以梅花为主题的画中极品，有诗歌的魂魄，书法的风骨，他手中的梅花堪称洒脱与骄逸，超乎尘上的萧疏、静谧、冷逸的美感，对后世影响甚大；他的作品完美地体现了中国绘画以诗为魂，以书为骨的风格，在寻求与天地精神相往还的境界中，努力创造着美伦美奂的艺术境界。

元代的王冕是画梅的高手。他特别擅用淡墨写梅。他一生画了很多的墨梅图。他画的梅花如铁线圈成，虽不着颜色，却姿态生动。王冕笔下的梅花实际上就是他个人精神世界的写照和个人情感的抒发。

铜章所表现的这幅《墨梅图》画一杆横出的梅花。画上，数枝墨梅入云霄，梅花朵朵风前舞；花蕊沐雪胭脂湿，岭上寒梅香彻骨。枝干与花蕊的布局，主次分明，疏密有致，层次清晰；用淡墨点染的花朵显得格外清新秀丽。画中的墨梅笔墨清润，意境简远，繁复的花瓣淡雅而空灵，气韵生动，神韵天成，仿佛正散发着阵阵清香。这分明是画家对梅高洁的咏叹。整幅画不用其他色彩，但依然使人感到清丽动人、花枝挺秀。在中国人的审美取向中，纯粹用水墨画成的作品，要比靠颜料完成的绘画更具有清高不俗的气质与品格。通过不同墨色的巧妙搭配，便可实现画家们所说的“不施丹青，光彩照人”的画面效果。

国宝六-墨梅

画笔一番挥洒戳点之后，一杆墨笔梅花，已被渲染的色彩斑斓。天地之间那枝枝墨梅白梅飘然于世外，表述的是古代贤哲清风亮节的共相，代表了诗人怀才不遇睥睨世俗的处世哲学。套用今日的网络语言，就是：“哥画的不是梅花是寂寞”。观画犹如见人，使我心水如潮，起落难平。正是