漫谈京剧及京剧艺术1/2盎司彩金币

发布日期:10-03-11 11:24:44 泉友社区 新闻来源: 作者:康宏志

余生也晚，虽久居京城，然学疏才浅，于京剧可以说是外行，充其量略知皮毛，本无资格对京剧说短论长。即便是对所收藏所欣赏的京剧系列彩金币，见识也有限得很。但伟国贤弟约稿，盛情难却，遂“赶鸭子上架”，写点所见所闻、所思所想，用以复命。

京剧艺术博大精深，源远流长。其形成有一渐变的过程。简言之，在18世纪末，以徽班进京为标志，这种新型的戏曲形式逐渐替代了以文词典雅、唱腔婉转见长的昆曲，在随后的岁月中，它在北京成熟壮大，向全国辐射，成为雅俗共赏、普及最广的国剧。

京剧自产生以来，曾有过许多名称，如“乱弹”、“簧调”、“皮黄戏”、“京簧”、“京二黄（簧）”、“二黄（簧）”、“大戏”、“平剧”（北京曾称为北平）、京戏等。

第一代京剧演员的成熟和被认可，大约是在1840年左右。而民国以后，京剧优秀演员大量涌现，流派纷呈，由成熟期发展到昌盛期，旦行与生行始并驾齐驱。京城捧旦之风十分火爆，1927年，北京《顺天时报》举办京剧旦角名伶评选，梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生当选，“四大名旦”脱颖而出，开创了京剧舞台以旦为主的格局。

其中，梅兰芳是一位京剧界承先启后、尊重传统又勇于开拓的大艺术家，领一代风骚，享誉中外。由专家将其内涵丰富的表演理论与斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特并称为世界三大表演体系，足见其名望地位之高。著名戏剧家欧阳予倩先生，曾赞誉他“伟大的演员，美的化身”。

荣幸的是，当年小小年纪的我也有机会在剧场亲睹梅大师的风采。父亲是戏迷，有时看戏带着我。记得上世纪五十年代我上小学时，我家居地中国农科院的工会请到梅大师来院演出。当晚大礼堂座无虚席，且有站票，大多数观众都是第一次与这位名人“面对面”。那次演的是梅大师那出拿手戏《贵妃醉酒》。似醉非醉，似喜非妬，似娇贵又显矜持……梅大师把这位贵妃娘娘表演得淋漓尽致，唱、做简直达到了炉火纯青、出神入化的境地，全场观众不时报以热烈掌声和叫好声，散场后观众还意犹未尽，如醉如痴，一路评品。这次演出给少年的我留下了难忘的印象。

毛泽东在进城前曾说过：我们进了城，可以看梅兰芳。伟人也一样“崇梅”“赏梅”。

“文革”后，京剧舞台重现生机，久违的“帝王将相”、“才子佳人”戏复又上演，一些珍贵的戏剧影视资料重见天日，再次欣赏到梅大师的表演，令人恍如隔世。

上世纪80年代至90年代，纪念梅尚程荀四大名旦的演出，均为其门人弟子而饰演，或多或少还不失大匠准绳。梅葆玖先生的出场更使观众依稀犹见